100 beste Jazzalben des Rolling Stone, kommentiert

redbeansandriceJoe Thomas (tp) ist der lyrische, gedämpfte Trompeter aus der Generation, seine besten Sachen sind generell aus den frühen 40ern…

Nie gehört. War wohl ein musicians musician und in den 50ern nicht mehr so aktiv.

gypsy-tail-windHarry Edison natürlich auch. Buck Clayton in den Fünfzigern auch eine Option, aber der landete nicht bei Granz (schade eigentlich – gibt nur das Album mit Edison glaub ich). (…)

Harry „Sweets“ Edison!

vorgarten66

SONGS FOR DISTINGUE LOVERS
holiday, edison, webster, rowles, kessel, mitchell, stoller, granz, ? (3.-9.1.1957)

Da ist „Sweets“ ja und mit ihm der von mir verehrte Ben Webster. Die Diskussion Shavers vs. Edison hatten wir hier schon mal und darüber habe ich Edison überhaupt erst kennengelernt. Kenne Distingue Lovers leider nicht, nur ein paar Stücke auf einer Compi. Muss ich mal wieder anhören.

vorgarten

friedrich
Die Musiker schleppen sich träge durch das Programm und bremsen alles auf Zeitlupe runter. War diese Aufnahmesituation tatsächlich ungeplant und ungewollt? In den liner notes meiner CD schreibt executive producer Tom Buchler, dass das zeitlich eigentlich so verabredet war. Über den Tagesrhythmus und die Schlafgewohnheiten des Arkestras ist mir nichts bekannt.

sun ra hat ja angeblich nie geschlafen. das ungeplante war wohl, dass man nicht wissen konnte, wer und wie viele der arkestra-mitglieder nach new york mitkommen würden, vielleicht sind auch dort noch leute dazugestoßen (wer z.b. ist der gitarrist „disco kid“?). buchler und toningenieur blank haben beide beschrieben, dass sun ra die ganze musik vor ort, in der situation, entworfen, arrangiert, geprobt und aufgenommen hat. und sie hatten eben nur diese nacht für die aufnahmen (und den nächsten tag für overdubs). und buchler schreibt, die meisten musiker mussten das tv-show-buffet sausen lassen, um frühzeitig, aber völlig ausgehungert, im studio zu sein. man muss das nicht romantisieren: das sind immer geschichten von mangelnden ressourcen, aber auch von kleinen explosionen der begeisterung.

Er hat nicht nur nie geschlafen, er hat auch durchschaut, was den Kosmos im inneren zusammenhält. Jedenfalls schildert Buchler in den liner notes der CD, dass er mit Sun Ra die Organisation der Aufnahmesession vorab besprechen wollte, der aber stattdessen Monologe über Metaphysik und Kosmologie hielt. Dagegen ist die Planung einer Aufnahmesession natürlich nur Pipifax.

Lanquidity wird etwas von dem Mythos überstrahlt, der sich um dieses Album rankt, finde ich. Ultra rare (Erstpressung geht für knapp € 2000 über den Tisch), unter obskuren Umständen entstanden und auf einem nicht weniger obskuren Label erschienen, erst Jahrzehnte später wiederveröffentlicht … Erwartet man das 70er Jazz-Funk Album, als das es manchmal bezeichnet wird (Rolling Stone: „Funk from outer space“), ist man jedenfalls erst mal irritiert, wenn man diese gedämpfte Zeitlupenmusik hört. Da rechnet man ja eher mit etwas im Stile von Herbie Hancocks Sextant. Lanquidity ist sicher ein gutes Album und auch etwas außergewöhnlch im Oeuvre von Sun Ra (aber was ist da nicht außergewöhnlich?), doch wenn ich sehe, dass Lanquidity eins von nur 2 Sun Ra-Alben in der RS-Liste ist, kann man über den Sinn dieser Wahl grübeln. Aber das ist müßig.

vorgarten

friedrich
Lanquidity wird etwas von dem Mythos überstrahlt, der sich um dieses Album rankt, finde ich. Ultra rare (Erstpressung geht für knapp € 2000 über den Tisch), unter obskuren Umständen entstanden und auf einem nicht weniger obskuren Label erschienen, erst Jahrzehnte später wiederveröffentlicht … Erwartet man das 70er Jazz-Funk Album, als das es manchmal bezeichnet wird (Rolling Stone: „Funk from outer space“), ist man jedenfalls erst mal irritiert, wenn man diese gedämpfte Zeitlupenmusik hört. Da rechnet man ja eher mit etwas im Stile von Herbie Hancocks Sextant. Lanquidity ist sicher ein gutes Album und auch etwas außergewöhnlch im Oeuvre von Sun Ra (aber was ist da nicht außergewöhnlich?), doch wenn ich sehe, dass Lanquidity eins von nur 2 Sun Ra-Alben in der RS-Liste ist, kann man über den Sinn dieser Wahl grübeln. Aber das ist müßig.

das weißt du vielleicht mehr über den mythos als ich, mir war LANQUIDITY zu einer zeit begegnet, als ich einfach alles von sun ra aufgesogen habe, ohne tipps oder hintergrundwissen, und es ist bis heute mein lieblingsalbum geblieben, das ich auch unbedingt für diese liste nominiert hätte. mit den teuren erstpressungen ist das ja bei sun ra eine spezielle sache, hier z.b hat man schnell irgendwas für den verkauf beim nächsten konzert gepresst, in minderwertiger qualität, davon gibt es heute nur noch wenige, deshalb überteuerte exemplare, aber wenn es einem um die musik geht, braucht man die nachpressung oder ein remaster, das mit ruhe und geld nochmal mehr aus den originalbändern herausholt als die schnellschüsse von damals.
weshalb mir – und vielleicht anderen auch – dieses album so gut gefällt, hat weniger mit den funk- oder elektronik-anteilen zu tun (da war sun ra ja immer schon sehr weit, hier beschränkt er sich ja fast ausschließlich auf ein 1978 nicht sonderlich spektakuläres e-piano, das er aber eigenwillig einsetzt), als mit der produktion, dem aufgeräumten klangbild, der album-haftigkeit (kein live-dokument, kein happening): irgenwie ist alles da, was das besondere, außerweltliche an seinem musikkonzept ausmacht, aber es kommt hier in der form einer traum-haften atmosphäre, mit etwas groove, ein paar hamonischen texturen und ehr schönen kurzen soli (von gilmore und allen hauptsächlich). alles nicht sehr spektakulär, aber am ende ein album wie kein anderes.

Als Freund langsamer Musik kann ich vorgarten nur zustimmen. Die Stimmung auf Lanquidity ist erhaben und von großer Gelassenheit. Ich kannte vom Album lange Zeit nur ein einziges Stück, nämlich das hypnotische „Where Pathways Meet“ (vom Sampler Brotherhood auf Luv’N’Haight) und war dann sehr erfreut über ein CD-Reissue von Lanquidity. Eines der Alben, wie etwa auch Lonnie Listen Smiths Expansions, die mir meine Furcht vor Fusion nahmen. Insofern für mich auch etwas sehr Besonderes.

Oh, großartig – Sonny Meets Hawk! ist mir bisher irgendwie durchgerutscht. Jetzt bin ich umso neugieriger darauf.

wahr

vorgarten

das weißt du vielleicht mehr über den mythos als ich, mir war LANQUIDITY zu einer zeit begegnet, als ich einfach alles von sun ra aufgesogen habe, ohne tipps oder hintergrundwissen, und es ist bis heute mein lieblingsalbum geblieben, das ich auch unbedingt für diese liste nominiert hätte. mit den teuren erstpressungen ist das ja bei sun ra eine spezielle sache, hier z.b hat man schnell irgendwas für den verkauf beim nächsten konzert gepresst, in minderwertiger qualität, davon gibt es heute nur noch wenige, deshalb überteuerte exemplare, aber wenn es einem um die musik geht, braucht man die nachpressung oder ein remaster, das mit ruhe und geld nochmal mehr aus den originalbändern herausholt als die schnellschüsse von damals.
weshalb mir – und vielleicht anderen auch – dieses album so gut gefällt, hat weniger mit den funk- oder elektronik-anteilen zu tun (da war sun ra ja immer schon sehr weit, hier beschränkt er sich ja fast ausschließlich auf ein 1978 nicht sonderlich spektakuläres e-piano, das er aber eigenwillig einsetzt), als mit der produktion, dem aufgeräumten klangbild, der album-haftigkeit (kein live-dokument, kein happening): irgendwie ist alles da, was das besondere, außerweltliche an seinem musikkonzept ausmacht, aber es kommt hier in der form einer traum-haften atmosphäre, mit etwas groove, ein paar hamonischen texturen und sehr schönen kurzen soli (…). alles nicht sehr spektakulär, aber am ende ein album wie kein anderes.

Als Freund langsamer Musik kann ich vorgarten nur zustimmen. Die Stimmung auf Lanquidity ist erhaben und von großer Gelassenheit. Ich kannte vom Album lange Zeit nur ein einziges Stück, nämlich das hypnotische „Where Pathways Meet“ (vom Sampler Brotherhood auf Luv’N’Haight) und war dann sehr erfreut über ein CD-Reissue von Lanquidity. Eines der Alben, wie etwa auch Lonnie Listen Smiths Expansions, die mir meine Furcht vor Fusion nahmen. Insofern für mich auch etwas sehr Besonderes.

Niemand hat die Absicht, Lanquidity schlecht zu machen oder jemandem die Freude daran zu nehmen!

Ich habe Lanquidity schon lange, aber auch lange nicht mehr gehört. Anlässlich der Erwähnung hier habe ich mal ein bisschen recherchiert und festgestellt, dass das Album oft nicht nur hoch gelobt, sondern im gleichen Atemzug teilweise irreführend beschrieben wird. „Meilenstein des Fusion“ oder eben „Funk from outer space“. Das liest sich spektakulär, die Musik ist aber gar nicht so spektakulär. Da passen in meinen Ohren Zuschreibungen und Hörerlebnis nicht so recht zusammen. Dass Lanquidity ultra rare ist bzw. war, wird auch ganz gerne mal betont – obwohl das tatsächlich für viele Sun Ra-Aufnahmen gilt. Das irritiert und gegen so einen Hype hat es jede Musik schwer. Aber das alles mindert natürlich nicht die Qualität von Lanquidity, die aber nicht im Sensationellen und Spektakulären liegt sondern eher in der „Erhabenheit und Gelassenheit“.

Man kann danach übrigens sehr schön gelassen mit Sun Ras Sleeping Beauty von 1979 weiterhören.

Furcht vor Fusion ist oft unbegründet, wahr. Wobei ich Lanquidity aber auch nur bedingt dort einordnen würde.

vorgarten@gypsy-tail-wind: danke, die irritation teile ich natürlich. 63
[…]

Solltest du nicht. Ich lese hier als absoluter Jazz-Analphabet sehr gerne mit und lerne kräftig dazu. Die mir bekannten Alben werden wohl naturgemäß erst später dran kommen, aber bin von Gedanken, Informationen und Meinungen zu den bisherigen Alben schwer begeistert, großartige Texte!