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2024/02
Tar (2022) 8,5/10
zuletzt geändert von lezin
Spellbound (1944) 6,5/10
Eddie The Eagle (2016) 7/10
Der talentierte Mr. Ripley (1999) 5/10
Straße der Versuchung (1945) 8,5/10
Die Schatzinsel (1972) 6/10
The Inside Man (2006) 6/10
Riff-Piraten (1939) 7/10
Ronin (1998) 4/10
Der dritte Mann (1948) 10/10
District 9 (2009) 7,5/10
Verdacht (1941) 9/10
Pearl (2022) 7,5/10
Bruchreif (2009) 6/10--
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WerbungIst Ronin wirklich so übel? Aus der Erinnerung heraus nicht, aber das ist auch schon wieder mindestens 20 Jahre her.
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Come with uncle and hear all proper! Hear angel trumpets and devil trombones. You are invited.pfingstluemmelIst Ronin wirklich so übel? Aus der Erinnerung heraus nicht, aber das ist auch schon wieder mindestens 20 Jahre her.
Ich fand‘ ihn nicht so übel, lediglich fußlahm. Keiner der Filme, die mich in ihren Bann ziehen können, wie bspw. Sicario.
Gehe selber äußerst selten ins Kino, aber dieses Jahr war es mal wieder so weit:
Poor things (2023) 9,5/10
Das letzte Mal dass ich derart beeindruckt aus einem Kino gegangen bin, war vor 20 Jahren als ich Oldboy gesehen habe.--
Dead men smell toe nailsDer erste Film den ich mir von eigenem Geld auf VHS gekauft habe (beim Schlecker). Also Ronin. Forever in my heart.
Gestern im vollbesetzten Kino 1 im Funplexxx Kufstein im Original ohne Untertitel (war richtig unangenehm, normalerweise sind OV wenig besucht und ruhig): Dune 2 – Return of the BRAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAP
Kann bitte jemand der sich auskennt, Sandstorm von Darude über die Szene legen in der Paul Atreides das erste Mal den Sandwurm reitet? Chance of a lifetime verpasst @denisvilleneuve, tja, selber schuld.
Bin immer noch visuell gemindblowed, was für ein Brett.
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Don't be fooled by the rocks that I got - I'm still, I'm still Jenny from the block
Gestern im Kino: The Connection (Shirley Clarke, USA 1961) – grossartig, den Film endlich mal in Gross sehen zu können – und dann auch noch als tolle 35mm-Kopie! Auf dem Bild sind hinten links nur Jackie McLean und Larry Ritchie zu sehen – Freddie Redd, der die Musik komponierte, und Michael Mattos sind die anderen beiden Musiker, halt die Band, die auch das Album „The Connection“ von Redd für Blue Note eingespielt hat.
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"Don't play what the public want. You play what you want and let the public pick up on what you doin' -- even if it take them fifteen, twenty years." (Thelonious Monk) | Meine Sendungen auf Radio StoneFM: gypsy goes jazz, #154: Irene Schweizer (1941-2024) – 13.08., 22:00 | Slow Drive to South Africa, #8: tba | No Problem Saloon, #30: tbajackofhAurélia Arandi-Longpré stimmt dafür in einer der besten Szenen von „Comme Le Feu“ ein verzweifelt-schönes „I Wanna Go To Marz“ an.
Suuuper, danke! Wurde aus den Credits nicht schlau, welches Lied sie da „gesungen“ hatte.
Weißt Du zufällig auch, von wem die beiden eher Ambient/Drone-artigen Stücke zu Beginn und bei der ersten Bootsfahrt, die dann auf der Bergspitze endet, sind?
Überhaupt habe ich schon lange nicht mehr so einen großartigen Musikeinsatz in einem aktuellen Film gesehen.
„TV Glow“ war auch mein Highlight der diesjährigen Berlinale.
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Flow like a harpoon daily and nightlycleetus(…)Gestern im vollbesetzten Kino 1 im Funplexxx Kufstein im Original ohne Untertitel (war richtig unangenehm, normalerweise sind OV wenig besucht und ruhig): Dune 2 – Return of the BRAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAP Kann bitte jemand der sich auskennt, Sandstorm von Darude über die Szene legen in der Paul Atreides das erste Mal den Sandwurm reitet? Chance of a lifetime verpasst @denisvilleneuve, tja, selber schuld. Bin immer noch visuell gemindblowed, was für ein Brett.
Dune (den ersten Teil) sah ich vor 2 Jahren im Kino und fand ihn nur gut. Heute Abend nach nochmaligem Ansehen im Heimkino (in Vorbereitung auf Dune 2): Großartig! Kann es kaum erwarten, Dune 2 zu sehen. Die Vorstellungen hier in Paderborn in zwei Multiplexen für die nächsten Tage sind ziemlich gut gebucht, nicht ausgebucht, aber für gute Plätze muss man schon ein paar Tage warten.
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ford-prefect Feeling all right in the noise and the lightRegistriert seit: 10.07.2002
Beiträge: 9,941
Saiten des Lebens (2012, Regie: Yaron Zilberman) mit Christopher Walken, Philip Seymour Hoffman und Catherine Keener
Poetischer Film über ein klassisches Streichquartett namens The Fugue, das sein 25-jähriges Jubiläum erfährt. Genau zu diesem Zeitpunkt erhält ein Mitglied des eingespielten Vierers, der gealterte Cellist Peter, verkörpert von Christopher Walken, die Diagnose Parkinson. Eine Erkrankung, die sein sonst virtuoses Spiel zunehmend einschränkt, weshalb Peter seinen Abschied von der Bühne nimmt und der nächsten Generation Platz macht. Die anschließende Neubesetzung des Quartetts bedroht den Fortbestand des Ensembles. Dazu drohen heimliche Affären und gekränkte Eitelkeiten, das Quartett zu zerbrechen.
Es werden die Juilliard School und das Curtis Institute of Music erwähnt. Die Musiker blättern in Beethoven-Partituren aus dem deutschen G. Henle Verlag. Zudem wird ein fiktives Cover des Klassikmagazins Gramophone eingeblendet, sozusagen der Rolling Stone der Klassikwelt. Zwischendurch unternimmt das Quartett-Mitglied Daniel, ein Violinist, der selbst Instrumentenbauer ist, mit seiner jungen Schülerin einen Ausflug in ein Gestüt, um ein Bündel Pferdehaar zu kaufen und damit den perfekten Geigenbogen anzufertigen. „Man kann nicht beliebiges Haar für den Bogen nehmen. Schon kleinste Unterschiede in seiner Struktur verändern das Timbre des Instruments völlig“, erklärt der Geiger. Später erzählt Dozent Peter seinen Studenten von einer Begegnung mit dem berühmten Cellisten Pablo Casals.
Leider sieht man den Schauspielern bereits in der ersten Einstellung an, dass sie ihre Instrumente nicht selbst spielen, sondern nur so tun als ob. Bild und Ton gehen weit auseinander. Das ist so offensichtlich, dass es fast schon wehtut.
zuletzt geändert von ford-prefect--
Wayne's World, Wayne's World, party time, excellent!
Sind grad Kinotage hier … Samstag von Sans soleil (Chris Marker, FR 1983) wieder völlig geplättet. Bester Film aller Zeiten oder so – zum dritten Mal im Kino glaub ich, und endlich mal in der frz. Version (35mm-Kopie).
Heute im Kino Terence Davies Trilogy (UK, drei Kurzfilme von 1976-83, als Langfilm zusammengestellt 1983), ebenfalls als 35mm-Kopie und zum zweiten Mal, wie die neulich schon erwähnten Filme. Auch davon wieder sehr begeistert. Heftig.
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"Don't play what the public want. You play what you want and let the public pick up on what you doin' -- even if it take them fifteen, twenty years." (Thelonious Monk) | Meine Sendungen auf Radio StoneFM: gypsy goes jazz, #154: Irene Schweizer (1941-2024) – 13.08., 22:00 | Slow Drive to South Africa, #8: tba | No Problem Saloon, #30: tbaBye Bye
zuletzt geändert von motoerwolf--
And all the pigeons adore me and peck at my feet Oh the fame, the fame, the famecandycolouredclown
Suuuper, danke! Wurde aus den Credits nicht schlau, welches Lied sie da „gesungen“ hatte.
Weißt Du zufällig auch, von wem die beiden eher Ambient/Drone-artigen Stücke zu Beginn und bei der ersten Bootsfahrt, die dann auf der Bergspitze endet, sind?
Überhaupt habe ich schon lange nicht mehr so einen großartigen Musikeinsatz in einem aktuellen Film gesehen.„TV Glow“ war auch mein Highlight der diesjährigen Berlinale.
Oh sorry, jetzt erst gesehen …
Der Musikeinsatz in „Comme Le Feu“ war wirklich toll! Und die Credits fand ich auch schwierig zu verfolgen. John Grants Song hatte ich in der Lip-Sync-Szene von Aurélia zum Glück direkt erkannt. Und bei dem Komponisten der Ambient-Stücke müsste es sich um Cédric Dind-Lavoie handeln (der mir bis dato unbekannt war). Die Eingangszene des Films erinnerte mich (neben „The Shining“) entfernt an einige Sequenzen in Arslans „Helle Nächte“, besonders die Autofahrt dort, bei der Georg Friedrich zu anschwellenden Drones am Ende komplett im Nebel der norwegischen Berge verschwindet. Philippe Lesage will übrigens demnächst ein Musical-Projekt realisieren. Das könnte interessant werden.
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motoerwolf<b> …</b> Heute Abend geht es in Donnie Darko (Richard Kelly, 2001). Den kenne ich noch nicht und freue mich sehr, dass ich die Gelegenheit habe, diesen Umstand im Kino zu ändern.
Den schaue ich mir heute auch im Kino an.
ford-prefect Feeling all right in the noise and the lightRegistriert seit: 10.07.2002
Beiträge: 9,941
Donnie Darko ist ein sehr guter Mysteryfilm … bei dem man nicht weiß, wo hinten und vorne ist. Außerdem gibts nen Film im Film … Tanz der Teufel von Sam Raimi von 1981.
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Wayne's World, Wayne's World, party time, excellent!52 Pick-up – Der Look! Der Bösewicht (wirklich mal eine positive Überraschung, ein toller, origineller Schurke)!! Roy Scheider!!! 7,5/10
Dead Bang – Don Johnson besäuft sich am Weihnachtsabend, am nächsten Tag geschieht ein Mord und er muss völlig verkatert den Täter verfolgen. Als er ihn endlich hat und ihm die Handschellen anlegt, wird ihm schlecht und er kotzt auf den Gangster! ZWEIMAL!! 5,5/10
Phoenix (1998) – Der extra nervige Soundtrack (endloses, schweres und lautes Blues-Gerocke ohne Ziel) vermiest den ansonsten schönen Krimi ein bisschen. Aus der Reihe „Solche Filme werden heute gar nicht mehr gemacht.“ 6,5/10
Muzzle – Der Versuch, mit Aaron Eckhart einen weiteren älteren Schauspieler als Actiondrescher zu etablieren, klappt hier nicht. Gut, der Film ist eher Krimi, aber mit dem bevorstehenden Bricklayer von Renny Harlin und diesem anderen Boxfilm, glaube ich zu wissen, wohin der Hase laufen wird. 4/10
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Don't be fooled by the rocks that I got - I'm still, I'm still Jenny from the blockZuletzt gesehen:
You Are Not My Mother (Regie: Kate Dolan – Irland, 2021) 7,5/10
Butcher’s Crossing (Regie: Gabe Polsky – USA, 2022) 7/10
The Descent (Regie: Neil Marshall – Großbritannien, 2005) 7,5/10
Midnight Run (Regie: Martin Brest – USA, 1988) 7,5/10
Das Lehrerzimmer (Regie: İlker Çatak – Deutschland, 2023) 5,5/10
Pay the Ghost (Regie: Uli Edel – USA, 2015) 5/10
Institute Benjamenta, or This Dream People Call Human Life (Regie: Stephen Quay/Timothy Quay – Großbritannien/Deutschland/Japan, 1995) 8,5/10
Das Herz ist ein dunkler Wald (Regie: Nicolette Krebitz – Deutschland, 2007) 7/10Ich bin mal wieder den Filmkritikern des Feuilletons und den Preisvergebern aufgesessen: Das Lehrerzimmer entpuppt sich als genau die Art von deutschem Film, welche gemeint ist, wenn abschätzig von „deutscher Film“ gesprochen wird. Ich ertrage diese kleinbürgerlichen Zwistigkeiten, die in hinterfotzigen Anfeindungen und ominösem Rumgeraune sackgassieren, einfach nicht mehr. Idiotie aus der geistigen Provinz ist und bleibt Zeitverschwendung.
Wie’s besser geht, zeigt Nicolette Krebitz – und wenn ich sage „deutsche Eyes Wide Shut“ ist damit nicht JENES „deutsche“ gemeint. Trotzdem noch Luft nach oben, das liegt vor allem an Devid Striesow, dieser unsympathischen Mischung aus Hape Kerkeling und Sven Regener. Backpfeifengesicht.
Über das visuelle Genie der Gebrüder Quay muss ich wohl keine Worte verlieren.--
Come with uncle and hear all proper! Hear angel trumpets and devil trombones. You are invited.
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