BOB DYLAN & THE BAND – "Bootleg Series #11: The Basement Tapes RAW"

Die Geschmäcker … für mich läuft es darauf hinaus, dass The Band die grösste Rock’n’Roll-Band aller Zeiten ist. Die fünf Jungs beeindrucken mich jeder für sich und alle zusammen immer wieder … eine Kurzauswahl: die Stimmen (die Rockröhre von Levon Helm, das berührende Falsett von Richard Manuel), der reduzierte aber verdammt funky Bass von Rick Danko (auch kein übler Sänger), die schneidende Gitarre von Robbie Robertson in den Anfangszeiten (auch bei Dylan 1966 zu hören), die ebenfalls von der Reduktion lebt (auf dem Meisterwerk „The Band“ gibt es kein einziges richtiges Gitarrensolo – auf dem Höhepunkt des psychedelischen Rock), überhaupt die Verweigerungshaltung, die unbedingte Zuwendung zur Musik … weiter: Levon Helms herabgestimmte Trommeln und überhaupt sehr individuell klingende Drums, seine fetten Beats … die Jungs swingten wie kaum eine andere Rock-Band. Was war noch? Garth Hudson, der in „W.S. Walcott Medicine Show“ mit seinem honkenden Solo am Tenorsaxophon ein Solo bläst, das mit den besten R&B-Musikern mithalten kann? Garth Hudson, der geniale Tüftler? Der griff zu Mandoline und Akkordeon, zur Fiedel … und dabei ist noch kein Wort über Robbie Robertsons Songs gesagt, die schönsten von ihnen sind wahre Miniatur-Epen, in denen Geschichte erfahrbar wird und die dennoch Geschichten erzählen … und klar, das alles nützt nichts, wenn man keinen Zugang zur Musik der Gruppe findet. Mein Einstieg im grösseren Stil war Scorseses toller Film, „The Last Waltz“ – was man da alles zu sehen kriegt, ist schlichtweg umwerfend, fast alle sind sie da: Neil Young, Joni Mitchell, Dr. John, Van Morisson, Muddy Waters, Dylan, Emmylou Harris, The Staples …

Was hat das nun mit den „Basement Tapes“ zu tun? Dass Dylan und The Band zusammenfanden war ein Glücksfall (es gab sie ja schon davor, in „A Musical History“ sind einige frühe Aufnahmen zu finden unter der Leitung von Ronnie Hawkins und dann als Levon & The Hawks, das ist zwar nicht die tolle Musik, die die fünf später machen würden, doch das Potential ist durchaus erkennbar und Robertsons Gitarre schneidet wie ein Messer durch die Shuffles und den Rhythm & Blues). Das kreative Potential, das sich in den „Basement Tapes“ äussert ist eine Etappe im Werdegang eines Ausnahmekünstlers und einer Ausnahmeband, deren Wege sich während eines knappen Jahrzehnts immer wieder kreuzten: die Tour 1966, die Sessions in Big Pink, das Konzert auf der Isle of Wight, die Tour 1974, das phantastische „Planet Waves“, sicherlich eins der leichtestesn und verspieltesten Alben Dylans, das ohne The Band nicht so herausgekommen wäre …

Also von meiner Seite eine Kombination von Begeisterung für die Musik und historischem Interesse an der Entwicklung – und dabei durchaus auch der Drang und die Lust, Ausschuss, Probeaufnahmen, Alternate Takes zu hören, wie sie sicherlich *auch* dabei sind in den vollständigen „Basement Tapes“.

gypsy tail wind
Also von meiner Seite eine Kombination von Begeisterung für die Musik und historischem Interesse an der Entwicklung – und dabei durchaus auch der Drang und die Lust, Ausschuss, Probeaufnahmen, Alternate Takes zu hören, wie sie sicherlich *auch* dabei sind in den vollständigen „Basement Tapes“.

Ja, das unterschreib ich mal.

Danke, j.w. für den Eröffnungsbeitrag und den anderen für die Diskussion hier. Wird sicherlich auf die Box rauslaufen, allerdings ohne Bestellhektik und bei vermutlich sinkenden Preisen. Und eine eigene „Best Of“, die ich mir zusammenstellen werde.

Wirklich interessante Ausführungen hier. Und mir wird immer klarer, warum ich die Aufnahmen jetzt nicht soooo aufregend finde. Bin einfach kein Fan von „The Band“. Gut, auf „Live 1966“ haben sie wirklich großes geleistet, aber ansonsten sagen die mir eigentlich gar nichts. Mag auch „Planet Waves“ eigentlich gar nicht. Für mich wird die Musik der Basement Tapes einfach dem Mysterium der Basement Tapes nicht gerecht. Natürlich ist es musikhistorisch interessant, aber rein musikalisch betrachtet, gibt es da für mich eigentlich kaum was spannendes zu hören. Finde da in der Tat die „Self Portrait“-Sachen irgendwie cooler, noch verwegener, verstörender.

Warum diese Sessions für das Verständnis von Dylans weiterem Schaffen das A und O sein sollen, erschließt sich mir auch nicht. Klar, die Sachen läuteten eine Art Rückbesinnung ein. Aber war das nicht einfach ein Resultat seiner übergroßen Überreiztheit? Und eine Art „stiller Protest“? Mit Laustärke, wie kaum zwei Jahre vorher, konnte er ja nicht mehr provozieren. Und zum Folk konnte er nicht mehr zurück. Was blieb da zu dieser Zeit noch? Also irgendwie werden mir diese Proberaum-Sessions zu sehr mit Bedeutung aufgeladen. Diese Bedeutung höre ich einfach nicht.

Ich habe weder die 1975er Ausgabe noch (bis jetzt) die neue 2LP-Ausführung. Lohnen sich beide zusammen oder macht die neue die alte Ausgabe überflüssig?

Danke für die schönen Texte, Jan und gypsy!

Was mich auch im Gesamtsound stört, ist der starke Hall auf der Stimme. Passt so gar nicht zum Charakter der Aufnahmen. Und ich halte das 2-CD-Set nicht für überflüssig. Es ist ein brauchbarer Sampler der Aufnahmen. Natürlich sehen das Komplettisten anders, aber wer ein wenig diesen Sound von Dylan hören will, aber nicht so tief in die Marterie einsteigen will, ist damit ganz gut bedient. Lohnt sich denn das Fotobuch der Komplettbox? Die Songbeschreibungen finden ich schon bei der Raw-Version eher oberflächlich gehalten.

Kennt jemand von euch die Bootleg Edition „The Genuine Basement Tapes Vol. 1-5″?

http://www.bobsboots.com/CDs/cd-g01.html
http://www.bobsboots.com/CDs/cd-g02.html
http://www.bobsboots.com/CDs/cd-g03.html
http://www.bobsboots.com/CDs/cd-g04.html
http://www.bobsboots.com/CDs/cd-g05.html

Mich würde ein Vergleich interessieren, da ich die fünf CDs auf dem Rechner habe und mich natürlich frage, ob ich nochmal über 80€ ausgeben soll.
Grundsätzlich schätze ich die Musik, die damals entstanden ist, sehr.

nail75Die 1975er Ausgabe wird nicht überflüssig werden, weil darauf Aufnahmen von The Band enthalten sind, die auf der neuen Box und auf dem neuen 2-CD-Set nicht enthalten sind.

Und in der Hinsicht scheint das Remaster ein ziemlich deutlicher Fortschritt gegenüber der alten Ausgabe aus der Steinzeit der CD zu sein. Hab zwar nie direkt verglichen, aber der alten Ausgabe weine ich keine Träne nach.

Das Coverphoto stammt übrigens von Reid Miles (of Blue Note Records fame):