Enjoy Jazz 2010

Der Meister und seine Schüler
Anthony Braxton, Aula der Universität Mannheim, 6. Oktober 2010

http://www.regioactive.de/story/10833/enjoy_jazz_anthony_braxton_live_in_der_aula_der_universitaet_mannheim.html

Anlässlich eines seiner seltenen Auftritte in Deutschland bietet der legendäre amerikanische Freejazzer Anthony Braxton faszinierende Einblicke in sein kreatives musikalisches Schaffen.

Vielleicht war negative Mundpropaganda die Ursache, dass sich zu Beginn des diesjährigen Enjoy Jazz-Festivals nur so wenige Besucher in der Aula der Universität Mannheim versammelt hatten. „Sperrig“ sei Anthony Braxtons Diamond Curtain Wall Trio und sehr „elektronisch“ – was nicht als Lob gemeint war. Wie zu erwarten war, dominieren Männer älteren Semesters den halbgefüllten Saal, junge Zuschauer sind hingegen nur spärlich vertreten.

Die Bezeichnung „Trio“ mag von der Bescheidenheit Braxtons herrühren, denn die Band besteht nicht aus drei, sondern aus vier Musikern, und zwar Anthony Braxton selbst am Sopran- und Alt-Saxophon, Taylor Ho Bynum an Trompeten und Flügelhorn, André Vida am Bariton- und Alt-Sax und Mary Halvorson an der Gitarre. Das fünfte Element des Klangs liefert ein unregelmäßiger, stets in Charakter und Lautstärke wechselnder elektronischer Hintergrund, den Braxton mit Notebook und Konsole steuert. Der elektronische Hintergrund gibt weder Rhythmus noch Melodien vor, sondern schafft ein Klangfundament, das den beteiligten Musikern als Basis für die Improvisationen dient.

Bynum benutzt zu Beginn seine Trompeten vornehmlich dazu, scharfe, spitze Schreie auszustoßen, während Halvorson ihre Gitarre gleichmäßig grob anschlägt und so monotone metallische Klänge erzeugt. Die beiden Saxophonisten bereichern den Klang um kurze Motive und Soundfetzen, Vida im tiefen Register des Baritonsaxophones, das er manchmal gemeinsam mit dem Altsaxophon spielt. Anthony Braxtons eigenes Spiel beinhaltet zumindest vereinzelte Elemente des konventionellen Jazz, darunter einige längere Soli, die weniger extrem und ausgefallen sind als die Soundexperimente Bynums, der im Verlauf des Konzert beispielsweise Wasser in seine Trompete gießt, um glucksende Geräusche zu erzeugen. Von den anwesenden Musikern scheint Braxton am stärksten in der Tradition des Jazz verwurzelt zu sein, während seine aus viel jüngeren Musikern bestehende Band ihn konstant antreibt, die avantgardistischeren Aspekte seines Wesens auszuleben.

Auf diese Weise schaffen Anthony Braxton und das Diamond Curtain Wall Trio ein einziges ununterbrochenes Stück kontinuierlicher Musik. Es handelt sich aber nicht um eine Suite oder etwas Vergleichbares, sondern um eine Collage von Klängen, die in ständigem Wandel begriffen ist. In diesem konstanten Fluss existiert keine offensichtliche Struktur, die dem Zuhörer Orientierung bieten könnte. Die einzige Konstante ist das stetige Fortschreiten des Zusammenspiels, das nie erkenntlich zurückblickt oder Bekanntes aufgreift, sondern stets bemüht ist, neue Extreme zu erkunden und Grenzen auszuloten. So finden sich die Musiker in stets neuen Kombinationen zusammen: Es entstehen kurze Soli, Duette und Trios, die so schnell wieder vorüber sind, wie sie sich gebildet haben. Kurze Augenblicke harmonischen Zusammenspiels, in denen sich wie aus dem Nichts spontan eine Struktur ergibt, lösen sich in kürzester Zeit wieder auf.

Je länger der Zuhörer diesem faszinierenden Prozess beiwohnt, umso vertrauter und nahbarer wirken die bewegten Klänge, die ihn umgeben. Man kann gar nicht genug ermessen, wie wichtig ist, die Musiker dabei zu beobachten und sich dadurch, der Entstehungsweise zu nähern. Ein Mitschnitt des Konzertes ohne Bild würde den Zuhörer dieser Möglichkeit berauben und die ganze Musik erschiene wesentlich unzugänglicher und schwieriger als sie es – das soll nicht verschwiegen werden – sowieso schon ist. Als die in der Mitte der Bühne auf einem Podest thronende Sanduhr abgelaufen ist, symbolisiert das möglicherweise nicht nur das bald bevorstehende Ende des siebzigminütigen Konzertes, sondern auch den ungleichmäßigen, aber stetigen Fluss der Zeit, der sich in Braxtons Musik widerspiegelt. Der anhaltende Applaus der Zuschauer veranlasst die Musiker sogar noch einmal eine sehr kurze Zugabe zu spielen, die wohl als Geste der Anerkennung für das Publikum gedacht ist.

Kurz nachdem der letzte Applaus verklungen ist, kommen die Musiker aus dem Backstage-Bereich wieder auf die Bühne unterhalten sich entspannt mit den Zuschauern und verteilen Autogramme. Anthony Braxton selbst signiert ein uraltes Bild von ihm aus dem Jahre 1974 aus Baden-Baden, das einer der Zuschauer mitgebracht hat. Er lacht, schüttelt Hände und bedankt sich überschwänglich: Deutschland sei für ihn eine zweite Heimat, er sei afro-amerikanisch und deutsch zugleich. Diese sympathische Schmeichelei benutzt er zum Anlass, von deutschen Komponisten klassischer Musik zu schwärmen, insbesondere von Bach und Beethoven. Er bezeichnet sich selbst als „student of music“, dem aber leider die Zeit fehle, um klassische Musik auch selbst zu spielen. Dann verschwindet er und hinterlässt bei den verbliebenen Zuschauern Dankbarkeit und Glück, diese Ikone des Free-Jazz erlebt zu haben.

DrIncluding@nail: vielen Dank für die höchst interessanten Photos und den Konzertbericht. Interessiert hätte mich allerdings, wie DIR das Konzert gefallen hat. Ich fand es ätzend langweilig und war schwer enttäuscht. (Ich weiss, dass ich mit dieser Meinung relativ exklusiv dastehe) Ich hatte mir nach etwa 30 Min vorgenommen, nach dem ersten Stück zu gehen…. (ha ha, es gab nur eins und so habe ich das komplette Konzert miterlebt) :lol:

PS: heute bzw gestern abend wieder ein tolles EJ-Konzert mit RONIN in der Feuerwache erlebt…

Mir hat das Konzert sehr gut gefallen, das wollte ich auch zum Ausdruck bringen. Scheint mir wohl nicht gelungen zu sein. Ich kann aber vollkommen verstehen, wenn das jemand anders empfindet. Wenn ich das Konzert nur auf Platte oder CD gehört hätte, dann hätte es mir vielleicht gar nicht gefallen. Im Saal zu sein, gehörte ganz eindeutig zum Erlebnis dazu.

Was mich interessieren würde: Hat sich Deine Wahrnehmung des Konzerts im Verlauf der 70 Minuten verändert? Oder hast Du Dich von Anfang bis Ende gelangweilt?

PS: Ich kann Ronin nicht ausstehen, jedenfalls die Platten. :lol:

gypsy tail windDanke für den Bericht zu Braxton! Ich glaub das Trio bestand zuerst nur aus ihm, Ho-Bynum und Halvorson – gehört Vida (der mir völlig unbekannt ist) denn fest zu dieser Formation oder war er einfach für dieses Konzert dabei? (Oder diese Tour? gibt’s noch andere Konzerte? In Zürich leider keins, hab Braxton leider noch nie live gesehen!)

Also, die Spekulation mit dem Trio hätte ich besser unterlassen, es war das um Vida zum Quartett erweitertete Diamond Curtain Wall Trio. Ich lasse das aber hier so stehen. Mir wurde das erst klar, als ich nochmal in das Programmheft blickte und dort nur drei Musiker sah, während online vier aufgeführt wurden.