Luke Haines

Auteurs: New Wave (1993)
Der Kickstart. Im Sommer, als jedes Kind die quäkenden Suede und die burlesken Blur hörte, veröffentlichte Luke Haines seinen Erstschlag,indem er seine Band nach einem Begriff aus der Nouvelle Vague benannte und gleich das ganze Album „New Wave“ titulierte. Und schon hier war vieles, was den Auteurs-Sound ausmachen sollte: das Cello von James Badbury, die Glöckchen, überhaupt der trügerische akustische Schönklang. UND: Die Stimme von Haines, die sich erst einschmeichelt, um dann einen dunkelhumorigen Schwall von Hohn, Spott und Perversionen loszulassen, die ihn als Erben des frühen, ganz famosen Momus zeigten. „Junk Shop Clothes“ zählt zu den schönsten Haines Lieder, „Early Years“ ist eines der bösartigsten.
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Auteurs: Now I’m a Cowboy (1994)
Das Meisterwerk. Hier wurde die Fuzzgitarre addiert, und Haines gelang das kompletteste und ausgezeichnetste Album seiner Karriere. In ausnahmslos großartigen Liedern gibt es hier alles, was die Auteurs ausmacht. Wunderbar lässig in „The Upper Classes“ oder „I’m a rich man’s toy“, hinterhältig in „Daughter of a Child“. „Chinese Bakery“ sowie „New French Girlfriend“ hätten damals gottverdammte Hits werden sollen. Und Lenny Valentino, diese Kunstfigur, eine Mischung aus der beissenden Schärfe von Lenny Bruce und der Erotomanie von Valentino, war natürlich Mr. Haines selber.Ich würde meine ganze Plattensammlung hergeben,um so cool wie im „New French Girlfrien“-Video zu sein. „Want a girl to hold my hand/ When the plane lands/ When the cracks appear in the plan/ And the rocks turn into sand.“
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Auteurs: After Murder Park (1996)
Auch wenn es in diesem Album endgültig dunkel bzw. dunkelrot in Haines‘ Welt wurde, gibt es auch hier mehr Humor, als man beim ersten Hören meinen sollte. Inhaltlich wimmelt es nur so vor Kindermorden und Obsessionen (als ob das früher anders gewesen wäre!). Jedoch macht die leider etwas stumpf geratene Produktion, die ausgerechnet auf die Kappe von Steve Albini geht und dafür sorgt, dass nicht allzu viel von den durchweg guten Songs hängen bleibt, „After Murder Park“ zum schwächsten Auteurs-Album. Zum Schluss hört unser Held im schönsten Lied die Stimmen der Ermordeten zu ihm reden, am erinnerunswürdigsten bleibt aber trotzdem der unheimliche Videoclip zu „Light aircraft on fire“ von Chris Cunningham.
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Baader Meinhof: Baader Meinhof (1996)
Nur ein Nebenprojekt, aber mit dem besten Bandnamen. Wir hören: verstärkt das Cello von Banbury, Backgroundgesang, Handclaps und Bongos anstatt eines Schlagzeuges, und lustigerweise sehr viel 70s Funk. Auch wenn man die Nacherzählung der Roten Armee Fraktion getrost vergesessen kann, ist das Album ein wunderbar verschrobene Fundgrube und bestätigt den Verdacht, den man schon bei den vorhergehenden Auteurs-Werken hatte: Wäre Haines kein Musiker geworden,er wäre heute Taxifahrer, äh Terrorist. Wegen der eher skizzenhaften Songs nur:
***1/2

Black Box Recorder: England made me(1998)
Ich weiß nicht, was sich Haines dabei gedacht haben mag, aber ein Album wie „England Made Me“ gibt es kein zweites Mal. Ohne die Auteurs, dafür mit John Moore, an dessen Beitrag zu Jesus & Mary Chain sich niemand erinnert, und besonders der bis dato unbekannten Sängerin Sarah Nixey formierte er Black Box Recorder, für die er zwar die Lieder schrieb, die er aber so nicht singen konnte. Zu einer sehr sparsamen Begleitung aus Gitarre und Schlagzeug singt, ja haucht Nixey hinterhältige Lieder, die derart süss klingen,dass sie erst verwundern,dann erschüttern und dann erst den immer noch vorhandenen Humor erkennen lassen. Im unglaublichen „Child Psychology“ wird die Geschichte eines Kindheitstraumas erzählt, die mit der Erkenntnis endet: „Life is unfair,kill yourself or get over it.“ Im hübschen Glöckchenlied „Swinging“ veführt Sarah Nixey solange, bis der Tölpel alle ihre Wünsche erfüllt hat. Und in „Kidnapping an Heiress“ wird mal wieder ein Kind entführt. Wo hat man so was schon mal gehört? Zu dieser Platte hatte ich das erste Mal Sex.Das hätte wahrscheinlich sogar Luke Haines amüsiert.
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Auteurs:How I Learned to Love the Bootboys (1999)
Das Album mit dem grossartigsten Titel (und Cover!) ist gleichzeitig auch die musikalisch vielfältigste und lustigste Auteurs-Platte.Leider auch die letzte.In „The Rubettes“ wird einzigartig „Sugar Baby Love“ persifliert,“1967″ verhöhnt die Plattensammlung der Eltern, und im wunderbaren „School“ wandelt Haines wieder durch den Mörderpark. Dann rockt das Album böse, Keyboards blubbern, und zum Schluss hin wird alles immer wehmütiger.Man höre auch das irre Streicherstück „Johnny and the Hurricanes“ und erst recht „Some Changes“, wie er „Pleased to meet you Mr. Haines“ singt. Sympathy for the devil.
****1/2

Black Box Recorder: The Facts of Life (2000)
Zu Hause wurde ich fast wahnsinnig bei der Suche nach diesem Album, während es in England die Charts hochkletterte.Es gilt das Gleiche wie bei „England Made Me“,jedoch ist der spartanische Klang des Vorgängers streckenweise R’n’B-Einflüssen gewichen.Der nächste Schritt im perfiden Weltplan.Und es zahlte sich aus: Das Titellied,in dem Nixey von den sexuellen Phantasien kleiner Jungs singt (wie übrigens öfters auf diesem Album), schaffte es bis in die britischen Top 20, und die Presse verglich es mit „Never Ever“ der All Saints. Lustig, wenn man bedenkt,dass im zugehörigen Video sich Luke Haines auf der Schultoilette in Frauenkleidern schminkte. Pures Genie.Auf der Platte gibt es auch ein Duett. „You’ve been taking things too far. Who do you think you are?“
****1/2

Luke Haines: Oliver Twist Manifesto (2001)
Das Gesamtkunstwerk. Nach dem Trubel um „The Facts of Life“ muss sich Haines wohl etwas zurückgezogen haben, denn das folgende Werk, endlich unter seinem Namen entstanden, hörte sich deutlich nach Heimarbeit an.Auch wenn die simple, elektroniklastige Musik weniger aufregend ist, gibt es hier sein textlich beeindruckendstes und ambitioniertestes Album. Die sehr verquaste und herrlich wirre Geschichte des Oliver-Twist-Manifests auch nur annähernd nachzuerzählen ist unmöglich. Es sei nur soviel gesagt: Unter anderem kommen die Eltern von der Andy-Warhol-Attentäterin Valerie Solanas,Guy Debord, der Graf Saint Germain alias Graf Rakovsky (Eine Zeitgeselle Casanovas) und Kinder,die zu Kim Wilde Sex haben, vor.Anders gesagt, habe ich überhaupt keine Ahnung, wovon das Ganze eigentlich handelt. Im Booklet gibt es übrigens eine sehr lange Liste mit diversen futuristischen Architekten, Alchemisten und Sodomisten,mit der wir einen Sommer lang viel Spass hatten.
****1/2

Luke Haines: Christy Malry’s Own Double Entry (2001)
Dem Namen nach,der Soundtrack zu einem Film, den niemand kennt, und auch wenn es hier viele atmosphärische Instrumentals gibt, die Platte ist wohl primär doch eher der Soundtrack zu dem von Haines ausgerufenen Popstreik. In hübschen Akustikstücken wie „How to Hate the Working Classes“ oder „Art Will Save the World“ gibt es noch mal die Haines’sche Gesamtphilosophie. Am spektakulärsten sind aber andere Lieder: Man höre wie bei „In the Bleak Midwinter“ Haines zu einem Knabenchor-Backing die Zeile „If you piss on the altar, you pay an hommage to the church“ singt.Oder das endlos gedehnte,monotone Nick-Lowe-Cover „I Love the Sound of Breaking Glass“. Im letzten Stück macht er ein altes Auteurs-Lied Ibiza-tauglich. Wegen mangelnder Kohärenz nur
***1/2