05.01.2017: My Life 59 | Raw Air 103 | gypsy goes jazz 42

Tolle Sendung! Sehr stimmig. Hatte das Glück, dass ich die ganze Stunde zuhören konnte. Nur gute Songs!!!

Am Besten haben mir The Wave Pictures, Conor Oberst und die mir noch unbekannten Mandolin Orange, Richmond Fontaine, The Hanging Stars und (insbesondere) The See No Evils gefallen. Schönen Abend noch und Danke dafür!

Danke Jörg für eine überraschend ruhigen Mix, der sich zusehends gesteigert hat. Meine Highlights waren Deine Plätze 4, 3 und 2.

Ein gesundes 2017 Euch allen. Gute Nacht.

Wenn ich schon mal wieder hier bin, eine brandaktuelle Frage (seit einigen Minuten). Ein afghanischer Junge hat aus einer Wohnungsauflösung eine 2-Meter-Standuhr abgestaubt. Er wusste nicht wie er sie in Gang bringen kann. Mit dem Pendel ging es. Ganz einfach. Aber sie läuft rückwärts. Hahaha. Ein Scherzuhr in dieser Größe mit Massivholz kann es doch wohl nicht geben. Kennt jemand zufällig einen Kniff?

pipe-bowl 

13. Ryley Walker – Sullen mind
Album: Golden sings that have been sung (Platz 1)

Mit dem Herren sollte ich mich mal näher befassen, gefällt mir sehr gut!

pipe-bowl Ryley Walker – Sullen mind

Ein wahrlich grandioses Stück Musik! Golden Sings That Have Been Sung hat mich ziemlich unerwartet genau am rechten Fleck berührt, Sullen Mind klingt für mich wie eine äußerst delikate Mischung aus The End (The Doors) und dem späten Tim Buckley.

Vielen Dank für die spannende Sendung, Jörg!

Vielen Dank für Euer Feedback! Das macht für mich die Sendungen dann immer richtig rund.

Und nun viel Spaß mit „Gypsy Goes Jazz“ und Flurin.

Danke für den Jahresrückblick, Jörg. War einiges dabei, was mir sehr gut gefallen hat – und mehrere Alben habe ich auch. Unter anderem Deine Nr. 1.

Wendell Harrison (John Lindberg BC3)
1. Swooping Deep (John Lindberg)

Wendell Harrison (cl)
Broadside Recording Studio, Kalamazoo, Michigan, 17. Mai 2016
von: Born in an Urban Ruin (Clean Feed, CD, 2016

Zum Auftakt Wendell Harrison (*1942) an der Klarinette – ein Veteran aus Detroit, Michigan, der mit so unterschiedlichen Leuten wie Phil Ranelin (The Tribe), Aretha Franklin, Leon Thomas, Roy Brooks, Charles Tolliver oder Marvin Gaye gespielt hat. 2016 taucht er auf dem „Blue Collar“-Album des Kontrabassisten John Lindberg (der mit dem Benevolent Character) auf (den ich dieses Jahr mit Wadada Leo Smith zum ersten Mal live gehört habe) – Bold Crystallization, Bold Creativity – dies nur ein paar der Ausbuchstabierungen von „BC“, die Lindberg in seinem launischen Kommentar anbietet. Das Album bezieht sich auf die urbanen Ruinen im Rust Belt, im Innencover steht Lindberg vor der Ruine des Detroit Osteopathic Hospital, in dem er im März 1959 geboren wurde – „this album is birthed from a distinctly post-industrial rust belt aesthetic, which is within every note and sound on this record. It’s survival, it’s endurance, it’s the spirit emerging forever triumphant“ (John Lindberg, aus den Liner Notes). Ich kann nicht sagen, dass ich der Gruppe – der Dritte im Bunde ist Kevin Norton am Vibraphon und Percussion – schon richtig auf die Schliche gekommen bin, aber den Opener des Albums (zum Ausklang spielt Lindberg dasselbe Stück dann noch am Bass) finde ich toll und beschloss, mit ihm meine Sendung zu starten.